郑钧说，“《怒放》这一张也是我自己参与成分最大的一张，其实我是想在音乐上多做一
些尝试，我主要是想尝试一些纯西化的东西，希望能以西方的音乐形式传达一些东方的气质，
就是说表面上没有那么多东方的东西，骨子里还是东方的感觉，想这样来尝试；歌词也是跟以
前的不一样，我是按现在的感觉来写，所以可能有些意识流的感觉，或者说比较随意的，没有
什么特别的指向，我觉得现在大家在任何事情上都缺少明确的指向性。这张我自己来讲我还是
很喜欢的，因为音乐上觉得比原来做得简洁一些，我当时的宗旨就是希望做一张简单、好听的
专辑，没有想太多的跟以前怎么样，做每一张专辑的时候都希望自己像一个新人一样来对待这
个机会，多做些尝试。”

　　郑钧说他一直在尝试着找一些新的声音，也可能我会成功，也可能会失败，但最主要的是
要尝试一些新的东西。“音乐本身最伟大的地方就是它的创造性，如果音乐没有了创造性的话
就没意思了，大家只是在听一个东西，听完了就完了。




　　现在郑钧同时在准备两张专辑，目前在手头准备的是一个翻唱专辑，主要是一些小时候听
的电影音乐，重新改编，还有几首是港台的。另外郑钧同时在准备自己下一张的创作专辑，“
我每一张专辑完了之后都会写下一张的歌，这张一边在写一边也在考虑将要做成什么样的东西
，也可能会比较重一些，基本上可能会回归一点老的感觉。”郑钧介绍说。之所以会在音乐上
和原先有所回归，是因为有一次郑钧跟一些朋友聊天，大家说到最开始喜欢摇滚乐的时候其实
都是因为喜欢重金属或者硬摇滚，他这一张就想做一张比较硬摇滚的东西，“因为最开始喜欢
的是这样的东西，也希望做一张这样的东西，要做得感觉越来越软，也就没什么意思了。”

　　从一个记者角度而言，感觉郑钧不是一个容易妥协的歌手，一直都很坚持自己的个性，很
多次看见他参加音乐圈的活动的时候，感觉他的眼神都是很冷漠或者很无奈，不知道是不是一
个艺人做到这一步就必须得承受这种人格的分裂？ 




　　“对啊！”郑钧十分赞同地说，“怎么说呢，因为现在中国唱片市场本身有巨大的问题，
我就算正版卖得非常好的这一类了，但是盗版对正版冲击很大，所以唱片公司当然希望在商业
上能有利润，如果说不赚钱的话，那他们做这一行就是疯了，我也希望做自己的唱片，而且希
望唱片市场能够良性地循环，所以会配合去做一些宣传。不是说我刻意地抵触，是我性格的原
因，因为我可能从小性格就不是特别爱表现自己、往前冲的那种，我属于就是偷偷摸摸做了音
乐，卖唱片、做演出，自己特高兴，除了音乐之外的事儿呢，就觉得好像特为难。我的性格中
其实是比较安静、比较内向的，在音乐的这部分是属于比较释放自己、比较疯狂、比较激情的
那一面，除此之外别的地儿不是特别会伪装自己，不是走哪儿都是特神采奕奕的那种。”但是
实际上港台唱片公司的这种包装就是他们觉得别管你自己是什么样，公司希望你应该是什么样
你就应该是什么样；或者换句话说，你自己本身是什么样不重要，你的公众形象是什么样你就
应该是什么样。对此郑钧有他的不同看法：“这个可能我们的想法不一样，我们可能还抱着一
种理想主义的色彩，觉得自己是那种艺术青年似的，热爱音乐所以才来做，他们就是完全把这
个当成一种工作，我觉得这是根本的出发点不一样，但是各人也有各人的道理吧。其实生活就
是这样令人无法捉摸。反正现在我已经比原来合作多了，只要不违反自己的原则，跟音乐有关
的宣传都会尽量去做。”

　　去年郑钧在上海的八万人体育场开了个人演唱会，是大陆的歌手里边第一个敢向体育场挑
战的。郑钧说包括他自己和乐队一开始都吓坏了，他觉得上海那场演出是他演得最好的一次演
出。郑钧觉得他还是比较喜欢现场演唱会，“我觉得港台那些演出大家也看腻了，翻过来掉过
去也就那样，那不是现场演出，那只是一次现场的听磁带，所以没什么意思，”郑钧鼓动说，
“我还是希望大家能够去现场。”